場景的基本概念

在場景設計當中不用急著先把模型什麼都做好 而是要先懂得如何規劃好要走的路線與範圍 所以通常設計者都會先拉出簡單的架構來跟3D相關人員討論

接著才會開始針對每各部份的細節去叼出模型 這時候規格就很重要了 例如 高度寬度以及深度都是在這裡被統一訂出來
這樣製作者可以清楚的知道哪些部份可以重複利用與拼接 這是關鍵

當簡單的外觀都有了 這時候就會先把所有的碰撞做好 並且開始進入引擎去測試 是否有穿插或是不合理的地方 以方便馬上做修改 所以並不是一開始就把模型都做到完成 而是在這裡還要在經過最後的確認才開始動工

ok 都完成後 就可以開始考慮是要把每各模型都拆開分別發出去變成外包或是內部製作 這時候每各物件的檔名也都取好了 就不用再擔心這部份的問題 也因為物件拆開後就可以清楚知道有多少物件要製作 每各製作的貼圖張數要多少 解析度要多高 甚至也可以知道一個星期要投入多少人力才能完成幾個 預算的控制便會在這裡得到答案 這是主管們最關心的地方 也是身為總監最重要的責任

完成所有的物件細節後再依照原本的位置全部放進來 就可以再次輸出給引擎了 這樣的場景製作是最有效率也最完整的

上面為淺龍碟影的製作過程 提共給大家希望可以更清楚場景的製作流程

這篇文章真是珍品阿，詳細的介紹場景的製作順序還有老師的注解感覺好像教學書籍的內容真是佛心來的感動......ToT

甘...老師已經開始教怎麼當人家總監了> <

學如逆水行舟...

太棒了...好多東西可以拼可以做, 橘仔慶這個好像室內設計

老師的教材實在是...太有系統了, 一目了然, 場景設計流程瞬間掌握度高了不知道好幾翻...

感謝老師!

惡童當街這部卡通與設定可是嚇壞了許多的美術 原因在於那相當驚人的細節與插畫沒分別的可碩性
這裡老師就分析一下作法給各位了解一下 這部卡通用到了許多特殊的鏡頭 而要用手繪的方式將這鏡頭內的構造完成大約需要花三十年的時間 但是一般的動畫師根本不可能有這樣的時間 於是作者採用了3D的方式將表面貼上2D的傳統手繪貼圖再透過獨立的運算讓這樣的美術風格得以留住 因此讓人會有種 挖 這是手繪的嘛 這樣的感覺
下面就是動畫師事先安排好所有的車輛與佈景的設定 當這些都有了 自然場景的細膩度就會提高 而且...可以動

然後再依照場景的設計開始擺放好位置與範圍 跟淺龍碟影的製作方式是一樣的 如下圖
這樣的擺放可以先透過鏡頭去了解世界觀的感覺在繼續會至背景圖擺放讓整體的畫面可以在短時間內就完成

接下來就是把放好的物件一一的製作出來透過大量的佈置複製與隨機的擺放讓整體的效果更好 然後開始算圖使用的是3D的特殊邊框模式算出只有線條的邊框 這樣會讓整各畫面看起來像是素描 當然邊框的美感要透過動畫師花很多時間做參數的調整才會有的 目前這部份的領域做的比較好的軟體是MAYA

然後完成邊框的計算後開始透過電腦繪圖軟體將顏色一一的倒色進去讓畫面漂亮 這時候的加工跟後製也都在這裡完成

再次感動ToT，老師又丟寶物摟快檢....老師我最近想畫場景設定老師有類似分解的繪圖步驟嗎感謝。

我現在是海綿,我要吸老師給的東西~

吸~

吸~

吸~

吸~

(咕溜咕溜)

畫場景設定沒有什麼要準備的 就是要看的資料要很多
例如 如果要畫的是一個類似像戰爭機器的場景 那需要看關於工廠 廢墟 建築 重工業的相關照片或是網頁資料
這些資料並不能幫助你得到要的答案 他能幫的是你在創作時可以有哪些參考的方向跟依據 這是資料的目的
老師在畫的時候因為看過的圖太多了 所以我不需要花太多的時間去找資料 因為都在腦海裡
所以建議平常沒事都是分類找資料 把自己判斷覺得可以成為材質的 成為資料參考的 成為貼圖的所有的種類都慢慢的找齊 等要用的時候 就很方便了

差點又犯以前的錯誤了，老師我了解了我會在收集整理資料方面多花心思的。